“ 昨晚7点,由喻荣军编剧、王晓鹰导演、根据大仲马经典文学名著改编的国家大剧院新制作话剧《基督山伯爵》在戏剧场正式拉开首演大幕。于洋、 ”
昨晚7点,由喻荣军编剧、王晓鹰导演、根据大仲马经典文学名著改编的国家大剧院新制作话剧《基督山伯爵》在戏剧场正式拉开首演大幕。于洋、孙莉、赵岭、罗巍、孙立石、王卫国、富鹏栩等演员在三个多小时的时间里,献上了一台制作精良、酣畅淋漓的复仇大戏,在致敬世界文学经典同时,也以当代的视角探寻着爱与希望的力量和意义。
《基督山伯爵》作为世界文学星河中的灿烂一颗,被无数读者视若珍宝。此次被改编成话剧搬上国家大剧院舞台,主创在保留原作经典故事线和人物设置的基础上,创造性地将男主角爱德蒙·邓蒂斯分为三个不同时期,由两位演员分别饰演,大胆探索人物内心,让观者感受到主人公面对爱情、正义、金钱、复仇时,心灵深处强烈的挣扎、痛苦、无奈,也带领人们一起进行更深入的思考。
演出中,伴随着巨大的带有摧枯拉朽之力的海浪声,两位邓蒂斯分立舞台中央,一个是由于洋饰演的年轻邓蒂斯,一个则是由赵岭饰演的34号囚犯邓蒂斯,年轻邓蒂斯是“法老号”的大副,他踌躇满志、意气风发,马上要晋升船长,还有一位美丽的未婚妻美茜苔丝。于洋以精湛的演技表现出邓蒂斯年轻时的生命力,犹如马赛的阳光,感染每一位观众。随着剧情的推进,邓蒂斯被好友邓格拉斯、费尔南以及检察官维尔福陷害入狱,在伊夫堡死牢中饱受折磨,14年不见天日。饰演囚犯的赵岭精准把握人物心境的变化,将邓蒂斯从迷惘不解到恍然大悟、再到内心充满仇恨的蜕变展现得淋漓尽致,层层递进的情绪,将整部戏推向高潮。
该剧上半场遵循传统的戏剧创作法则,人物形象独立而鲜明,故事线索清晰流畅,场景深刻还原19世纪法国平民社会的风貌,能将观众瞬间带回到情境当中。下半场风格变得夸张、怪诞,男主角化身基督山伯爵强势归来,对那些曾经陷害过他的人展开报复。于洋饰演的基督山伯爵与赵岭饰演的囚犯时常出现在同一场景中,前者一心复仇不计后果,后者则开始反思复仇的意义,他们二人一体两面,既是人物与心灵的对话,也是主我与自我的对话,是爱与恨的纠缠,更是主我复仇和自我救赎之间的较量。
整个演出特别引人注目的,还有该剧的舞台设计。著名舞美设计师刘科栋和灯光设计师邢辛为该剧设计了虚实结合、动静自如、既华丽丰富又充满深意的舞台。舞台中央,一方长方形盒子构成的空间成为该剧的主场景——它既是充满阳光的马赛城、也是阴仄闭塞的伊夫堡监狱;既是流光溢彩的上流社会、也是象征公平和正义的审判庭,于不变中展示万变,聚焦人们的注意力。而且上半场阴冷潮湿、昏暗破旧、时时都透出恐怖与绝望的监狱,与监狱外马赛的大海、阳光、海礁、渔村、酒馆等形成的鲜明对比,也是恨与爱的对照。下半场对权利、欲望与罪恶富丽堂皇、纸醉金迷的刻画,与基督山伯爵的高贵神秘形成对比,也是复仇与救赎的角力。舞台背景中巨大的齿轮则如同命运转动,象征着每个人都有属于自己的宿命。顺应还是逆袭,宽恕还是复仇?两个基督山伯爵,看似对命运的抗争,其实也是与自己的对决。
“如果你不是基督山伯爵,你还能复仇吗?”“一直挖下去,直到见到阳光,直到走到阳光下。”最终,巨大的长方形盒子一角被升起,如同倾斜的天平一样失去平衡。在道具轰然滑落的巨响中,已经审判惩处了陷害者的基督山伯爵,两个分身在自我问答中也开始反思仇恨与宽恕的意义,认定只有“内心的自由、仁慈和善良,才是人们追求公平和正义的源泉。”而这也是一百多年前大仲马通过《基督山伯爵》传递给所有读者的思考,更是国家大剧院新制作话剧《基督山伯爵》所追求的重要意义。